Modern Harikalar: Sanatsal İfadenin Evrimini Keşfetmek II. Sanatsal anlatım nelerdir? III. Sanatsal anlatım niçin önemlidir? IV. Sanatsal ifadenin değişik biçimleri V. Sanatsal ifadenin yararları VI. Sanatsal ifadenin önündeki engeller VII. Sanatsal ifadenin önündeki engellerin iyi mi aşılacağı VIII. Sanatsal anlatım için kaynaklar IX. Temel Sorular Antet Yanıt Bu yazı, çağdaş çağdan günümüze sanatla alakalı ifadenin evrimini incelemektedir. II. Sanatsal anlatım nelerdir? Sanatsal anlatım, bir düşünce ya da duyguyu ileten sanat eseri yaratma sürecidir. III. Sanatsal anlatım niçin önemlidir? Sanatsal anlatım önemlidir, şu sebeple düşüncelerimizi ve duygularımızı yaratıcı bir halde iletmemize imkan tanır. IV. Sanatsal ifadenin değişik biçimleri Fotoğraf, heykel, müzik, dans ve makale benzer biçimde pek fazlaca değişik sanatla alakalı anlatım biçimi vardır. V. Sanatsal ifadenin yararları Sanatsal ifadenin stresi azaltma, ruh halini iyileştirme ve yaratıcılığı artırma benzer biçimde pek fazlaca faydası olabilir. II. Sanatsal anlatım nelerdir? Sanatsal anlatım, fikirleri, duyguları ya da deneyimleri iletmek için sanat yaratma sürecidir. Resimden […]
Rokoko yaldızlama, Rokoko sanatında yaygın olarak kullanılan bir süsleme tekniğidir. Yaldızlama, bir yüzeye ince bir altın yaprak tabakası tatbik işlemidir ve hafifçe vurgulardan yürekli, metalik vurgulara kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir. Rokoko sanatında yaldızlama çoğu zaman nesnelere lüks ve görkem hissi katmak için kullanılırdı ve ek olarak derinlik ve doku illüzyonları yaratmak için de kullanılabilirdi. Rokoko sanatında altın kullanımının zamanı 18. yüzyılın başlarına dayanır. Bu zamanda altın oldukça kıymetli bir metaydı ve çoğu zaman sarayların ve öteki muhteşem binaların iç mekanlarını dekore etmek için kullanılırdı. Rokoko sanatçıları altın kullanımını hızla benimsedi ve çalışmalarında onu kullanmanın yeni yollarını denemeye başladılar. 18. yüzyılın ortalarında yaldızlama Rokoko sanatının tanımlayıcı bir özelliği haline gelmişti. Nesneleri yaldızlamak için kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır. En yaygın teknik su yaldızlama olarak adlandırılır. Bu işlemde, hususi bir yapıştırıcı ile kaplanmış bir yüzeye ince bir altın yaprak tabakası uygulanır. Ondan sonra altın yaprak, pürüzsüz ve parlak bir yüzey […]
Barok periyodu büyük bir sanatla alakalı yenilik ve yaratıcılık dönemiydi ve bu, bayanların sanatta tasvir edilme biçimine yansıdı. Bu zamanda bayanlar çoğu zaman güzel, şehvetli ve kuvvetli olarak tasvir ediliyordu. Ek olarak çoğunlukla dini ya da mitolojik temalara dahil olarak gösteriliyorlardı. Barok hanımefendi resimlerinin en meşhur örnekleri içinde Diego Velazquez’in “Las Meninas” (1656), Francisco de Zurbaran’ın “Saint Francis in Meditation” (1639) ve Bartolomé Esteban Murillo’nun “The Immaculate Conception” (1678) yer alır. Bu resimlerin tüm bunlar bayanları oldukça idealize edilmiş bir halde tasvir eder ve Barok döneminde bayanlara verilen yüksek kıymeti yansıtır. Barok döneminde İspanyol sanatında bayanların tasviri kompleks ve büyüleyici bir mevzudur. O çağın toplumsal ve kültürel normlarının bir yansımasıdır ve ek olarak bayanların sanatçılar ve topluluk tarafınca bir tüm olarak iyi mi görüldüğüne dair bir perspektif sağlar. Barok Sanatı Güzellik * İnce işçilikli süslemeler* Abartılı özellikler* Fer ve gölgenin acıklı kullanması* Varlıklı renkler* Karmaşık kompozisyonlar * Bakışım* Buyruk* Ahenk* […]
Tanrıça Hathor: Mısır Sanatında İnek Başlı Allah Hathor, Mısır mitolojisindeki en mühim ve popüler tanrılardan biridir. Çoğu zaman inek başlı bir karı olarak tasvir edilir ve aşk, müzik, dans ve doğurganlıkla ilişkilendirilir. Hathor ek olarak bayanların ve evlatların koruyucusuydu ve doğum esnasında çoğunlukla ona yakarma edilirdi. Hathor’un imgesi Mısır sanatında 5.000 yıldan uzun süreden beri bulunmaktadır ve Roma sürecinin sonuna kadar tapınılmaya sürmüştür. Mısır haricinde da tapınılan birkaç Mısır tanrısından biridir ve bilhassa Nubia ve Sudan’da popülerdi. Bu makalede, Hathor’un Mısır sanatındaki tarihini, ikonografisini ve önemini inceleyeceğiz. Ek olarak Mısır mitolojisi ve dinindeki rolünü ve çağıl kültür üstündeki tesirini tartışacağız. Antet Özellikler Hathor Mısır tanrıçası İnek başlı allah Aşk, müzik, dans ve güzellikle ilişkilendirilir Mısır’ın her yerinde yakarma edilir Mısır sanatı Hathor çoğu zaman inek başlı bir karı olarak tasvir edilir Ek olarak tam gövdeli bir inek olarak da tasvir edilmiştir Sembolleri içinde sistrum, menat ve djed sütunu bulunur İnek […]
Şölenler ve festivaller ortaçağ hayatının mühim bir parçasıydı ve çoğunlukla ortaçağ sanatında tasvir edilirler. Bu etkinlikler sıklıkla dini nitelikteydi, sadece hem de toplumsal ve kültürel etkileşim için fırsatlar olarak da hizmet ettiler. Bu makalede, ortaçağ sanatında şölenlerin ve festivallerin rolünü inceleyeceğiz. Bu olayların tarihini, sanatta tasvir edilen değişik şölen ve festival türlerini ve bu olayların ortaçağ toplumundaki önemini tartışacağız. Ek olarak şölenlerin ve festivallerin sanatta iyi mi temsil edildiğini ve bu olayların ortaçağ sanatı üstündeki tesirini inceleyeceğiz. En son, ortaçağ sanatındaki şölenler ve festivaller hakkındaki sıkça sorulan birtakım sorulara yanıtlar vereceğiz. Referanslar “Orta Asır Sanatında Şenlikler ve Festivaller.” Metropolitan Sanat Müzesi, www.metmuseum.org/art/collection/search/432984. “Orta Asır Avrupa’sında Şenlikler ve Festivaller.” ThoughtCo, www.thoughtco.com/feasts-and-festivals-in-medieval-europe-4160923. “Orta Asır Topluluğunda Şenlik ve Festivallerin Görevi.” History Today, www.historytoday.com/archive/role-feasts-and-festivals-medieval-society. Hususiyet Bayramlar ve Şenlikler Sanat Zamanı Ortaçağ sanatında çoğunlukla şölenler ve festivaller tasvir edilir ve son zamanların toplumsal ve kültürel hayatına dair düşünce verir. Görsel Kültür Bayramlar ve festivaller çoğu […]
Sürükleyici alanlar, izleyiciyi 3d bir ortamla çevreleyen etkileşimli sanat enstalasyonlarıdır. Video, ses ve fizyolojik nesneler dahil olmak suretiyle muhtelif medya kullanılarak oluşturulabilirler. Sürükleyici alanlar, seyirci algısını derinden etkileme potansiyeline haizdir. Bir mevcudiyet, daldırma ve yüksek farkındalık hissi yaratabilirler. Ek olarak gerçeklik ve çevremizdeki dünyayla etkileşim şeklimiz ile alakalı varsayımlarımızı da sorgulayabilirler. Bu yazıda, sürükleyici alemlerin seyirci algısı üstündeki tesirini inceleyeceğiz. Sürükleyici alemlerin değişik türlerini, sürükleyici sanatın faydalarını ve dezavantajlarını ve sürükleyici sanatın geleceğini tartışacağız. Ek olarak sürükleyici sanat enstalasyonunun bir olay çalışmasını da sunacağız Belleğin KalıcılığıSalvador Dali ve mimar Oscar Tusquets tarafınca yaratılan bu enstalasyon, sürükleyici sanatın klasik bir örneğidir ve seyirci algısı üstünde derin bir etkiye haiz olduğu gösterilmiştir. Bu yazının, sürükleyici alemlerin seyirci algısı üstündeki tesirini anlamanıza destek olacağını umuyoruz. Sürükleyici sanatın, sanat ve çevremizdeki dünya ile alakalı fikir biçimimizi değişiklik yapma potansiyeline haiz kuvvetli bir yeni ortam olduğuna inanıyoruz. Antet Yanıt Sürükleyici sanat Sürükleyici sanat, izleyiciyi çevreleyen […]
“Rokoko Zarafeti: Sanatsal Karmaşıklığın Güzel duyu Cazibesi”ni arayan kişiler muhtemelen Rokoko sanat ve mimari seçimi hakkındaki data arıyordur. Zamanı, tanımlayıcı özellikleri ve sonraki tarzlar üstündeki tesiri hakkındaki daha çok data edinmekle ilgileniyor olabilirler. Ek olarak, iyi mi göründüğünü kendi gözleriyle görmek için Rokoko sanatı ve mimarisinin örneklerini arıyor olabilirler. Bu suali cevaplamak için, insanların bu anahtar kelimeyi aradıklarında ne aradıklarını anlamamız icap eder. Bunu, arama neticeleri sayfasına bakarak ve ne tür sonuçların gösterildiğini görerek yapabiliriz. En iyi sonuçlar, Vikipedi, sanat zamanı internet sayfaları ve Rokoko sanatı ve mimarisi hakkındaki data elde eden öteki kaynaklardan gelir. Bu, bu anahtar kelimeyi arayan insanların mevzu hakkındaki data aradığını gösterir. Ek olarak, insanların Rococo hakkındaki ne tür sorular sorduğunu görmek için alakalı anahtar kelimeler için arama motoru netice sayfalarına (SERP’ler) da bakabiliriz. Mesela, aşağıdakiler en oldukca alakalı aramalardan bazılarıdır: “Rokoko sanatı nelerdir?” “Rokoko sanatının özellikleri nedir?” “Rokoko sanatının birtakım örnekleri nedir?” “Rokoko sanatını nerede […]
Megalitik Başyapıtlar: Çağlar Süresince Kaya Sanatı Kaya sanatı, insanların naturel kaya yüzeylerine izler bırakarak ürettiği bir görsel sanat biçimidir. Üst Paleolitik döneme kadar uzanır ve dünyanın her yerinde bulunmuştur. Kaya sanatı çoğu zaman tarih öncesi avcı-toplayıcı toplumlarla ilişkilendirilir, sadece daha yakın kültürler tarafınca da üretilmiştir. Resimler, gravürler ve petroglifler dahil olmak suretiyle birçok değişik kaya sanatı türü vardır. Kaya sanatı, hayvanlar, insanoğlu ve soyut semboller dahil olmak suretiyle fazlaca muhtelif mevzuları tasvir edebilir. Kaya sanatı ek olarak hikayeler bahsetmek, zamanı kaydetmek yahut dini inançları iletmek için de kullanılabilir. Kaya sanatı geçmiş ile alakalı kıymetli bir data deposudur. Tarih öncesi toplumların inançlarını ve kültürlerini anlamamıza destek olabilir. Kaya sanatı ek olarak insan yaratıcılığının ve sanat içerikli ifadenin gelişimine dair içgörüler sağlayabilir. Aşağıda kaya sanatının en meşhur örneklerinden bazılarının sıralaması yer verilmiştir: Fransa’daki Chauvet Mağarası’nda bulunan ve ortalama 30 bin sene öncesine ilişkin olduğu kabul edilen resimler. Fransa’daki Lascaux Mağarası’nda bulunan ve […]
II.Pop Sanatı III. Pop Art’ın Özellikleri IV. Pop Art’ın Başlıca Sanatçıları V. ABD Birleşik Devletleri’nde Pop Art VI. Avrupa’da Pop Art VII. Asya’da Pop Art VIII. Latin ABD’da Pop Art IX. Pop Art Bugün En Oldukca Sorulan Sorular Tiyatro İkonları: Pop Art’ın Günlük Sahnelerdeki Sahnelenmiş İmgeleri, pop art’ta sahnelenmiş imgelerin kullanımını mevzu alan bir kitaptır. Google’da bu anahtar kelimeyi arayan kişiler muhtemelen kitap hakkındaki daha çok data edinmeye çalışıyordur; örnek olarak içinde ne olduğu, yazarı yahut gösterim zamanı. Ek olarak kitapla alakalı incelemeleri yahut kitabından alınan görselleri arıyor olabilirler. Pop art Günlük Görüntüler 1950’lerde ortaya çıkan bir sanat akımı Basit nesnelerin ve insanların görüntüleri Parlak renkler, yürekli şekiller ve sıradan tasarımlar kullanır O son zamanların seri üretim kültürünü temsil ediyor Andy Warhol, Roy Lichtenstein ve Jasper Johns şeklinde sanatçıları ihtiva eder Popüler kültür ve sanatta etken olmuştur II.Pop Sanatı Pop art, 1950’lerin ortalarında ABD Birleşik Devletleri ve Birleşik Krallık’ta ortaya […]
Paleolitik sanat, 40.000 ila 10.000 sene öncesine dayanan Üst Paleolitik dönemden kalma malum en eski sanattır. Sıradan geometrik şekiller ve tekrarlayan desenlerin kullanımıyla karakterize edilir. Bu desenlerin çoğu zaman sembolleri ya da işaretleri temsil etmiş olduğu düşünülür, sadece tam anlamları bilinmemektedir. Yeniden, Paleolitik sanatta yaygın bir unsurdur. Daireler, üçgenler ve zikzaklar şeklinde muayyen şekillerin yeniden yeniden kullanılmasında görülebilir. Ek olarak hayvanlar, insanoğlu ve bitkiler şeklinde muayyen motiflerin yeniden yeniden kullanılmasında da görülebilir. Yeniden, sanatta bir ritim duygusu yaratabilir. Ritim, öğelerin tertipli bir desende tekrarlanmasıdır. Bir sanat eserinde hareket ya da enerji duygusu yaratabilir. Paleolitik sanatta yeniden ve ritmin kullanımının, insanoğlunun düzenlilik ve yapıya olan ihtiyacıyla ilişkili olduğu düşünülmektedir. Bu desenler, erken insanların etraflarındaki dünyayı anlamalarına destek olmuş olabilir. Ek olarak esrarengiz ya da dini bir öneme haiz olabilirler. Paleolitik desenler dünyanın birçok değişik yerinde bulunmuştur. Paleolitik sanatın en meşhur örneklerinden bazıları Fransa’daki Lascaux mağara resimleri ve İspanya’daki Altamira kaya sanatıdır. […]
Giotto di Bondone (126) Antet Yanıt Kale Müdafaa amacıyla inşa edilmiş müstahkem yapı. Ortaçağ Avrupa tarihinin 5. yüzyıldan 15. yüzyıla kadar olan süreci. Sanat İnsanın yaratıcı kabiliyet ve hayal gücünün, çoğu zaman fotoğraf ya da heykel benzer biçimde görsel bir halde ifadesi ya da uygulanması. Yaşam Hayvanları ve bitkileri naturel olmayan maddelerden ayıran, gelişme, üreme, işlevsel aktivite ve devamlı değişiklik kapasitesini içeren vaziyet. Tasvir etmek Bir fotoğraf, heykel ya da öteki bir sanat eserinde temsil etmek ya da tasvir etmek. II. Ortaçağ Sanatı Ortaçağ sanatının zamanı, 5. yüzyılda Roma İmparatorluğu’nun çöküşünden 15. yüzyılda Rönesans’a kadar 1.000 yılı aşkın bir süreci kapsar. Bu zaman zarfında Avrupa’daki sanat, son zamanların politik, toplumsal ve dini çalkantılarını yansıtan bir takım değişikliğe uğradı. Erken Orta Asır (5.-10. yüzyıllar) büyük siyasal istikrarsızlık ve ekonomik gerilemenin yaşandığı bir dönemdi. Netice olarak, bu dönemdeki sanat çoğu zaman sıradan ve faydacıydı. En yaygın sanat biçimleri kiliseleri ve manastırları süslemek […]
